Marc Minkowski, director de orquesta parisino de 63 años, ha compartido en sus memorias el impacto que tuvo una noche de 1985 en su formación musical. Asistió a una interpretación del oratorio Theodora de Handel, dirigido por Nikolaus Harnoncourt. Para Minkowski, fue un momento revelador que le llevó a entender cómo una orquesta podía generar tanto discurso como teatralidad por sí sola.
En su libro Chef d’orchestre ou centaure. Confessions, Minkowski reflexiona sobre esa experiencia, destacando la conjunción de fuerza y delicadeza que lo marcó: “¿Cómo podía un director, que también era instrumentista, lograr tal expresión solo con la orquesta? Los cantantes aportan una capa adicional de expresión, pero es la orquesta la que produce el discurso”.
En esa época, Minkowski era un joven fagotista y fundador de Les Musiciens du Louvre. Su carrera despegó con la recuperación moderna de Il trionfo del Tempo e del Disinganno, de Handel, que grabó en 1988. Este enfoque en el sonido, enfatizado por Harnoncourt, se basa en una articulación incisiva, energía muscular y una tensión teatral constante, cualidades que se hicieron evidentes en su reciente presentación de Giulio Cesare in Egitto, en el Palau de les Arts, el 28 de febrero.
Producción en el Palau de les Arts
La producción, dirigida por Vincent Boussard y estrenada en mayo de 2023 en la Ópera de Colonia, destaca por su esplendor visual y un reparto de alta calidad. En contraste, el Teatro Real de Madrid presentó el mismo título con una versión de concierto, mientras que el Palau de les Arts apostó por un formato completamente operístico, incluyendo el debut de Aryeh Nussbaum Cohen como Giulio Cesare y la primera actuación de la soprano valenciana Marina Monzó en un papel de Handel.
A lo largo de la función de casi cuatro horas, los vítores del público en el auditorio confirmaron el éxito de una representación que fluyó con naturalidad. Minkowski, con experiencia en el teatro diseñado por Santiago Calatrava, ajustó el foso para equilibrar la distancia entre la orquesta y el escenario. Aunque al inicio el volumen de los músicos dificultó el balance con las voces, Minkowski logró mantener una intensidad sonora adecuada a lo largo de la obra.
Interpretaciones Destacadas
El contratenor Aryeh Nussbaum Cohen se destacó en su papel de Giulio Cesare, mostrando un dominio vocal impresionante, desde su aria de bravura hasta su interpretación final. Marina Monzó, en su primera encarnación de Cleopatra, demostró su capacidad actoral y musical, enriqueciendo su interpretación con matices emocionales en el tercer acto.
El elenco también incluyó a Cameron Shahbazi como Tolomeo, quien presentó un villano más complejo en esta producción. La mezzosoprano Sara Mingardo, con su vasta trayectoria, aportó profundidad al personaje de Cornelia, mientras que la soprano italiana Arianna Vendittelli, aunque indispuesta, equilibró su actuación con un lirismo notable.
Aspectos Escenográficos y Visuales
La producción de Boussard fue altamente valorada por su cohesión estética y una dirección de actores que mantuvo el interés en la evolución dramática de los personajes. El vestuario de Christian Lacroix fue fundamental, creando un contraste entre las vestimentas de romanos y egipcios. Destacó también la escenografía de Frank Philipp Schlößmann, que facilitó la fluidez del espectáculo mediante un diseño ingenioso de paredes móviles y proyecciones.
‘Giulio Cesare in Egitto’
Música de George Frideric Handel. Libreto de Nicola Francesco Haym (basado en el libreto homónimo de Giacomo Francesco Bussani).
Aryeh Nussbaum Cohen, contratenor (Giulio Cesare); Marina Monzó, soprano (Cleopatra); Cameron Shahbazi, contratenor (Tolomeo); Sara Mingardo, mezzosoprano (Cornelia); Arianna Vendittelli, soprano (Sesto Pompeo); Jean-Philippe McClish, bajo-barítono (Achilla); Bryan Sala, barítono (Curio); Lora Grigoriev, mezzosoprano (Nireno).
Orquesta de la Comunitat Valenciana.
Dirección musical: Marc Minkowski.
Dirección de escena: Vincent Boussard.
Palau de les Arts, 28 de febrero. Hasta el 13 de marzo.
