Inauguración de la Exposición de Pintura Virreinal Cuzqueña en Madrid
El Museo de América de Madrid ha inaugurado este jueves una exposición pionera en España, aclamada por su enfoque en la pintura virreinal cuzqueña. La muestra, titulada Pintura cuzqueña: Centro y periferia, se caracteriza por presentar un valioso conjunto de obras procedentes en su mayoría de colecciones nacionales. Muchas de estas piezas, que han estado en depósitos del museo, iglesias y colecciones privadas, ahora ven la luz en esta nueva exhibición.
Un Enfoque Decolonial en el Arte Cuzqueño
La muestra llega en un momento de creciente reflexión sobre las prácticas museísticas en todo el mundo, y propone una lectura que conecta la memoria indígena con la tradición católica y la circulación atlántica. Francisco Montes, comisario de la exposición y experto en arte hispanoamericano, destaca que el concepto de «centro y periferia» no se utiliza para establecer jerarquías, sino para crear un mapa que ilustra la forma en que el Cuzco, en Perú, irradia influencias transculturales.
“Cuzco generó sus propios recursos para sobresalir en los ámbitos económico, ideológico y artístico”, afirma Montes, quien destaca que el periodo de máxima expansión de este arte se produjo en los siglos XVII y XVIII.
Más de 60 Obras Componen la Muestra
La exposición cuenta con aproximadamente 60 obras, de las cuales 25 han sido prestadas por diversas instituciones y colecciones. Montes puntualiza que anteriormente, las exposiciones de arte virreinal peruano dependían en gran medida de préstamos desde Perú. En esta ocasión, se han integrado piezas de la Thoma Foundation en Estados Unidos, así como colaboraciones de entidades como el Archivo General de Indias y el Museo del Prado, entre otros.
Identidad Cultural y Artística en el Cuzco
Montes subraya la importancia de la memoria indígena para entender la singularidad del Cuzco, que fue capital del imperio inca. Elementos como el valor simbólico de los textiles y las técnicas ornamentales, como el uso del pan de oro, son aspectos distintivos del arte cuzqueño y manifiestan la identidad cultural local.
Proceso de Curaduría: Un Viaje de Descubrimiento
La curaduría de la exposición ha tomado más de un año y medio, implicando un exhaustivo proceso de selección que incluyó investigaciones en archivos y conventos. Montes señala que se han descubierto piezas inéditas durante este proceso.
La exhibición también presenta objetos materiales que complementan las pinturas, incluyendo textiles andinos y piezas de plata con iconografía local. Estas piezas invitan a una reconsideración de términos como “arte sincrético” o “arte mestizo”, que la historiografía actual critica por su rigidez.
Un Repaso Histórico de la Escuela Cuzqueña
Además, se explora la evolución de la escuela cuzqueña en su contexto histórico. El terremoto de 1650, que devastó la ciudad, motivó una intensa reconstrucción artística. La llegada del obispo Manuel de Mollinedo y Angulo, que trajo una valiosa colección de arte europeo, también favoreció el desarrollo de talleres locales.
La exposición destaca la relación entre modelos europeos y las reinterpretaciones locales a través de obras de artistas como Francisco de Zurbarán y sus versiones cuzqueñas. Artistas peruanos como Basilio de Santa Cruz Puma Callao y Diego Quispe Tito incorporaron elementos distintivos que definieron la escuela cuzqueña y contribuyeron a su reconocimiento en el virreinato.
Visita la Exposición en el Museo de América
“Esta exposición busca revisar y actualizar la pintura cuzqueña dentro de las nuevas perspectivas historiográficas», concluye Montes. La muestra estará abierta al público en el Museo de América hasta abril del próximo año.
